martes, 27 de junio de 2017

MÁS DE MEDIO CENTENAR DE PERSONAS ACUDIERON A LA PRESENTACIÓN DE LA TARTA AMORIS PEREGRINUS DISEÑADA POR LA ARTISTA MARÍA CARRETERO

La elaboración del dulce es de la Panadería Pastelería Ousá de Lugo





L.M.A.

Madrid, 27 de junio de 2017. Las escaleras de entrada a la Casa de Galicia, sede de la Delegación de la Xunta en Madrid estaban decoradas con pequeños pero espigados castaños, helechos y otras plantas para recibir a los invitados a la presentación de la tarta Amoris Peregrinus, una creación de la artista internacional María Carretero elaborada por la pastelería lucense Ousá, en colaboración con Domingo de Famara. 

En el acto, al que asistieron más de medio centenar de personas, intervinieron el delegado de la Xunta en Madrid y director de la casa, José Ramón Ónega; el empresario y productor de Ousá, Antonio Celeiro; el presidente de la Asociación Madrileña de Sumilleres, Javier Gila; la periodista delegada en Madrid de Castilla-La Mancha Televisión, Pepa Carretero; y la artista internacional María Carretero.

Ónega, tras las palabras de bienvenida señaló que el pan de Ousá, en verano, es un referente en su casa, “hasta tal punto que algunos amigos que saben de mis gustos cuando vienen a visitarme, me lo traen de regalo”. Y citando a Cicerón señaló que “el placer de los banquetes debe medirse no por la abundancia de los manjares, sino por la reunión de los amigos y la conversación”.  Para Pepa Carretero, que pasó la niñez en un pequeño pueblo del Caurel, la gastronomía va unida a la infancia y a los sabores auténticos, del pan recién cocido –que duraba más de una semana-, el olor de los tomates de la huerta o las filloas de la abuela”.

Javier Gila destacó que “esta tarta armoniza con todo”, -pues huye de la palabra maridaje, porque la asocia también a divorcio-.

Por su parte, Antonio Celeiro recordó que la idea surgió precisamente en esta Casa el pasado año, en la celebración del20 Aniversario de la Rúa do Peregrino (1993-1996) en la Villa de Sarria,  Lugo, km 111 del Camino de Santiago Francés. “Panaderia y Pastelería Ousá se pusieron desde el comienzo a desarrollar una tarta diferente, en textura y sabor, con las mejores y más selectas materias primas. El resultado es el que van a probar ahora”, y en medio del acto, dos camareros sirvieron a los asistentes la tarta, “cuyos ingredientes principales son las almendras y la leche que le aportan una maravillosa textura  jugosa y esponjosa”.

Tras la breve pero intensa degustación tomó la palabra María Carretero quien explicó que no sólo trabajó en una cascada de bocetos originales preparatorios, sino que al mismo tiempo lo hizo para dar a la nueva tarta, una identidad, un nombre con personalidad. “Así surgió Amoris Peregrinus, como una verdadera Obra Maestra entre el paladar y la obra artística original”. La caja, también diseñada por ella con el símbolo de la obra del Peregrino, “desea  llegar, no sólo a los Peregrinos del Camino de Santiago, sino a todos los Peregrinos de la Tierra, por lo que está escrita en 15 idiomas”. En su interior lleva un tríptico en tres idiomas, -gallego, español e inglés-, en el que “además de informar sobre los creadores, incluye un Mensaje de Arte, Paz y Encuentro, para una mejor convivencia con Amor, a todos los Peregrinos y Caminos de la Tierra”. Carretero da mucha importancia a los colores, al verde, rojo morado, amarillo, cada uno con su significado,  y trabajó con ellos como si fueran parte de una composición musical.

“Es un nuevo concepto de Gastronomía, una alianza cultural, entre el arte y la excelencia de Pastelería OUSÁ, que son maestros artesanos desde 1989, y quieren llevar, desde Galicia-España, a los más exquisitos paladares de todo el mundo, el mensaje de Arte, Paz y Encuentro para este y otros productos,  que pueden, sin duda, venir con el tiempo, para deleite de todos los peregrinos, y los más exigentes gastrónomos. Comparto plenamente con OUSÁ, la idea de avanzar en este y otros nuevos proyectos”, dijo la artista.



Luis de Lezama: “La emoción es el hilo conductor de la educación”

 
  • PPC publica el libro de Luis de Lezama La escuela del futuro. El sistema educativo del Colegio Santa María la Blanca, uno de los 50 colegios más innovadores del mundo.
  • Este título se presentó ayer 26 de junio con la presencia de su autor, Luis de Lezama, presidente de la Fundación Iruaritz Lezama; del presidente de SM, Luis Fernando Crespo, y del escritor e historiador Juan María Laboa. Juntos hicieron una profunda reflexión sobre las claves para conseguir ser un centro educativo innovador a partir de este caso de éxito de reconocimiento internacional.
  •  SM
  • El sistema EBI, creado por la Fundación Iruaritz Lezama, es un modelo de transformación educativa que se ha implantado en una decena de colegios españoles y extranjeros, y que propugna el uso de la tecnología como parte del proceso educativo, un modelo integrador con planes de estudio personalizados y con autoplanificación del trabajo por parte de cada alumno.
L.M.A.
 
Madrid, 27 de junio de 2017.- Las escuelas de hoy necesitan preparar a los estudiantes para un cambio social muy rápido, para trabajos que todavía no se han creado, para usar tecnologías que todavía no se han inventado y para solucionar problemas sociales que todavía no conocemos. ¿Cómo preparar estudiantes motivados e involucrados en conquistar estos retos imprevistos de mañana?
 
La escuela del futuro, publicado por PPC, ofrece una reflexión rica, reveladora y poderosa sobre qué es y cómo traducir la innovación en los colegios. Su autor,Luis de Lezama, se basa en su propia experiencia, adquirida al dirigir el Colegio Santa María la Blanca. Un centro educativo de Madrid donde alumnos, profesores y equipo directivo trabajan juntos en un nuevo modelo pedagógico, que ha sido reconocido por la OECD como un caso de éxito por sus excelentes resultados académicos.
 
Despertar conciencias, crear emocionesAsí reza el lema del sistema EBI, impulsado por Luis de Lezama. Esta nueva metodología se ha desarrollado desde 2008 en el colegio concertado Santa María la Blanca de Madrid. Desde entonces han pasado de un equipo de dieciséis personas a más de doscientas. Para Lezama, el trabajo en equipo, la innovación y la consideración de la tecnología como un medio al que hay que integrar, pero no como un fin, han sido claves de éxito en su revolucionario método.
En sus palabras, en aquellos primeros años, "el colegio era una laboratorio al que ibas a descubrir, en el que se rompían las paredes y se abría el cajón estrecho de un aula a la visión de un mundo más abierto, más grande"” Para el sacerdote, también fue esencial la fase de diagnóstico: identificar con la mayor precisión posible "las lagunas y las habilidades de cada alumno para inducirle a sacar el mayor valor de sí mismo".
Para ello sostiene que ya no se puede educar desde la rutina ni desde las clases magistrales. Hay que trabajar la diversidad con todo su potencial. Así manifiesta que "lo primero que tiene que hacer un educador es tomar conciencia de la diferencia".
En definitiva, el colegio no debe considerarse una fábrica de personas, sino que, como asevera Lezama: "La emoción es el hilo conductor de la educación. Porque educar es suscitar emociones".
Presentación del libro La escuela del futuro, ayer en Madrid. De izquierda a derecha, Juan María Laboa, Luis de Lezama y Luis Fernando Crespo.

EBI, un sistema innovador exportable a otros centros
Esta apuesta pedagógica de la Fundación Iruaritz Lezama por la innovación educativa se ha exportado a varios centros españoles y extranjeros. El modelo se dirige a profesionales de la educación, padres y estudiantes que buscan la transformación de sus centros. De tal modo que facilita formación a docentes y asesoramiento para conseguir convertir en 28 semanas una escuela tradicional en una escuela del siglo XXI. Este novedoso sistema educativo ha sido designado como modelo de transformación en el Congreso World Leading Schoolscelebrado en Washington este año.
La escuela del futuro
 
A través del libro de PPC La escuela del futuro se resumecómo se innova y cómo se comparte y conecta el conocimiento. Este es un trabajo divulgativo que supone una reflexión rica y reveladora sobre la forma de poner en marcha un sistema educativo como el del Colegio Santa María la Blanca. El sistema EBI propugna el uso de la tecnología como parte del proceso educativo, un modelo integrador con planes de estudio personalizados, con autoplanificación del trabajo por parte de cada alumno.
Según el presidente de SMLuis Fernando Crespo, este es un libro de total actualidad, siendo el ejemplo de este colegio un "caso señero de innovación educativa en nuestro país" que recoge el testimonio de "un innovador y de un emprendedor". La colección Educar a la que pertenece esta publicación es una propuesta muy necesaria que tiene como objetivo "ayudar a las personas apostando por la educación en valores". Según Crespo, "SM tiene desde hace ochenta años una fuerte vocación educativa al servicio de la escuela, y es la educación la que nos hace reflexionar sobre el futuro de la sociedad".


Más información en www.ppc-editorial.com.

La Real Academia Española y la Biblioteca Nacional de España firman un convenio de colaboración

       


L.M.A.

-27 de junio de 2017- La Real Academia Española y la BNE han firmado hoy un convenio para el impulso de actuaciones conjuntas y la utilización compartida de los recursos de ambas instituciones.
El acuerdo contempla la colaboración en aspectos como el intercambio de información filológica y bibliográfica; la utilización compartida de textos, documentos, periódicos, herramientas y colecciones  digitales; el aprovechamiento de las posibilidades de acceso y enlazado entre los recursos de información de ambas instituciones; la digitalización de documentos de la BNE que sean de especial interés para la RAE y la investigación filológica, y el desarrollo de jornadas o actos de interés común.
La firma de este convenio se integra en el marco estratégico de la Biblioteca Nacional de España que promueve el apoyo e impulso de la investigación mediante la utilización de sus colecciones y recursos de información.  
Las actuaciones propuestas permitirán afianzar las vías de cooperación entre las dos instituciones y trabajar conjuntamente para la consecución de objetivos de interés para ambas.
Al acto de firma han asistido el director de la Real Academia Española, Darío Villanueva y por parte de la BNE, su directora, Ana Santos, así como José Luis Bueren, director técnico de la BNE, y Begoña Cerro, gerente.  
Para más información consulte:

                                              @BNE_biblioteca

lunes, 26 de junio de 2017

405 obras de arte en la Colección de Arte SIANOJA, de 190 autores gestada en 17 años











            L. M. A

            26/06/17 NOJA, Cantabria.- SIANOJA, encuentro que ha comenzado su décimo séptimo año consecutivo de celebración, es un foro de arte y cultura internacional, auspiciado por el Ayuntamiento de Noja y la Consejería de Cultura del Gobierno de Cantabria, y creado, dirigido y coordinado por Manuel Sáenz-Messía, que lleva celebrándose ininterrumpidamente desde 2001 y que consiste en la convivencia y trabajo durante 10 días de unos 12 artistas nacionales e internacionales, que crean obras in situ. Abierto al público de forma absolutamente gratuita, el ciudadano puede ver cómo se hace una obra de arte directamente. Es además un encuentro intercultural en el que se realizan  conferencias, conciertos, debates, cine, poesía, performances, y exposiciones de artistas nacionales e internacionales. Se edita y envía un libro-catálogo anual para la difusión del encuentro en España y en el extranjero.
            Tiene entre otros como objetivos: Atraer públicos muy diversos hacia el arte y la cultura de nuestro tiempo. Apoyar y difundir el espíritu de convivencia,  diálogo y cooperación en la igualdad, la libertad y el respeto.
            Se realizan exposiciones y se fomenta la colaboración con otras comunidades, con otros países y con otros estamentos e instituciones; con el Departamento de Escultura de la Facultad de Bellas Artes de Madrid , la Universidad de Cantabria, la Universidad del País Vasco, con Ámbito Cultural El Corte Inglés, con el museo Gallery Sudoh de Japón y con otras entidades nacionales e internacionales.
            La Colección generada por el mismo a día de hoy se compone de 405 obras de los más diversos  estilos. Es una colección con el nexo de unión de haberse creado y  generado específicamente en Noja, cuyos artistas llegan desde muy diversos lugares  a realizar aquí sus obras, y que contiene pintura, escultura, dibujo, grabado,  vídeo, instalaciones, libros de artista, y fotografía.
            Hasta hoy han participado 192 artistas (contando con los de esta edición, 206) de 38 países de Europa, África, América y Asia . Está además el elenco de los críticos de arte, al menos  uno por año, (es decir 17), pero además hay otros muchos que han sido invitados a presentaciones concretas participando en el programa de actividades paralelas. Programas desarrollados por críticos, historiadores, comisarios, profesores de institutos o de universidades (UPV/EHU, UCM, UC) y artistas visuales o de diversas disciplinas.  Se han realizado presentaciones de todo tipo: premières de videos y cine a nivel mundial, tesis doctorales, espectáculos, performances, teatro, danza o conciertos. También se han presentado en Noja exposiciones: más de 60 individuales en las diversas salas municipales. Todo ello además ha generado, -por vinculación directa de sus participantes y organizadores-, la participación en exposiciones en 11  países.


            Se edita un libro anual de cada edición de SIANOJA (editado a año acabado), financiado principalmente por la Consejería de Cultura, que empezó sólo como catálogo del evento y que hoy es compendio de todas las actividades. Actualmente de 72 páginas, incluye los textos de las conferencias  y la documentación gráfica de lo realizado. Estos catálogos que hoy día son objeto de colección, se envían a direcciones de España y de otros países,- trece ediciones hasta la fecha y en proceso el catorce-, pero además también se han editado más de 30 pequeños catálogos de exposiciones individuales pertenecientes al programa de exposiciones de SIANOJA.
            La Colección de Arte contemporáneo generada por SIANOJA pertenece al patrimonio municipal, creciendo año a año a través de la entrega de obras realizada por los artistas al Ayuntamiento de Noja. Refrendada por sus correspondientes documentos de cesión y donación, tiene una  tasación estimada de casi 1.400.000 €, revisable al alza dado el interés del mercado por algunos de los artistas que conforman la colección.  Este ingente patrimonio generado por el simposio bien merece convertirse además en un recurso cultural y turístico de primer orden con la realización de un museo que la albergue.


"CASTELAO NO ERA SEPATATISTA” DIJO CARLOS MELLA EN LA DELEGACIÓN DE LA XUNTA EN MADRID/CASA DE GALICIA

El economista, escritor, político y presidente de la Fundación Castelao habló de la "existencia y la presencia política" del emblemático pensador




L.M.A.
 
Madrid, 23 de junio de 2017.- “Castelao no es separatista; para él el separatismo es una idea anacrónica y no puede ser el ideal de ningún gallego”, dijo el presidente de la Fundación Carlos Mella, en la conferencia "Castelao: existencia y presencia política" que pronunció en la Delegación de la Xunta en Madrid/Casa de Galicia. Y añadió que “Castelao reconoce que Galicia es una nación con todos los derechos, pero que está dispuesta a renunciar a esos derechos, en justa correspondencia de los derechos de otros para construir una España más fuerte”. 

En la tribuna estuvieron el delegado de la Xunta en Madrid y director de la Casa de Galicia José Ramón Ónega; el abogado, expresidente del Consejo de Cuentas de Galicia y patrono de la Fundación Castelao, Xesús Palmou además del conferenciante, Carlos Mella.

Para Ónega, Castelao nos enseñó lo que era la emigración y el exilio. Esa Galicia desterrada y profunda, doliente y sentimental. Citando a Castelao señaló que “el verdadero heroísmo consiste en convertir los sueños en realidades y las ideas en hechos”. También expuso una breve reseña sobre Mella.  Carlos Mella (A Estrada, 1930), es economista, escritor y político: es Doctor en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid y Diplomado en Economía Financiera por la Sorbona. Fue director general de Política Financiera en el Gobierno Central, profesor de Economía Política en la Complutense de Madrid, Vicepresidente de la Xunta de Galicia, consejero de Economía y Hacienda y diputado en el Parlamento Gallego en dos legislaturas.  Fue también  presidente de la Asociación de Escritores en Lengua Gallega durante cuatro años.

Por su parte, Mella empezó su disertación leyendo el documento editado por el Gobierno cuando murió Castelao en Buenos Aires. En él se le tildaba de separatista y tenía las indicaciones precisas de cómo había que tratar la noticia en los medios de comunicación (páginas interiores, fotos pequeñas, sin aludir a determinados libros, ni dibujos…). “Castelao dejó todo su pensamiento escrito por lo que no hay ninguna duda, así que está claro que no era separatista como se dice en el documento. En relación a la palabra nación, como es polisémica, puede tener muchas lecturas.  “Castelao al convertirse en dirigente emblemático del galleguismo, incluso del nacionalismo gallego, fue reclamado por todas las tendencias del abanico político y, no pocas veces, su pensamiento se vio vituperado. Por eso es necesario hacer un mínimo resumen de su cosmovisión para comprender mejor su lucha por hacer presente la existencia real de Galicia”.

Mella explicó que “Castelao miró a Galicia e no le gustó lo que vio. Donde otros miraban y veían prados verdes esplendorosos, paisajes embaucadores,  atardeceres rojizos y dorados y demás bellezas poéticas, él vio un país avasallado, pero no se conformó con una queja fácil ya que se impuso la tarea de remediar los atascos luchando con armas democráticas, la palabra, los escritos y el dibujo”.

El ponente señaló que Castelao se preguntaba por qué un país de tan acusada personalidad y de identidad bien definida no fue quién para  convertir su existencia en presencia política. Y analiza insistentemente la discordancia entre lo que es Galicia y lo que pesa en el concierto político”. 

“Cuanto más lo leo más me gusta”, dijo Mella. “Que Galicia existe geográfica y socialmente es un hecho evidente. Que Galicia exista políticamente es una cuestión que merece ser reflexionada. La existencia real está garantizada por el pueblo, pero la presencia política se realiza a través de los representantes y estos no cumplieron. Por eso Castelao pide un estado federal que permitiría que la presencia política de Galicia fuera mucho más efectiva.

“Los partidos nacionalistas no fueron capaces de ilusionar a los gallegos, no consiguieron consolidarse como movimiento de masas. En realidad y para desgracia de Galicia, la historia del nacionalismo parece la historia de un fracaso”.

Tras la exposición se abrió un animado coloquio donde los asistentes pudieron preguntar todas dudas.



"El zoo de papel y otros relatos", de Ken Liu, ha obtenido el Premio Locus a la mejor colección de relatos.



Tres títulos de la colección Runas (Alianza Editorial), entre los galardonados con los premios Locus 2017

Ken Liu





L.M.A.




El zoo de papel y otros relatos, de Ken Liu, ha obtenido el Premio Locus a la mejor colección de relatos. Este premio se suma a la ya de por sí abultada nómina de galardones obtenidos por este libro. El zoo de papel es la primera obra que ha obtenido los tres grandes premios del género en el mismo año: El Nebula, el Hugo y el World Fantasy Award. Por otra parte, en 2016 recibió el Grand Prix de l´Imaginaire en Francia.

Además de este libro, publicado el pasado mes de abril, otras dos obras de entre las galardonadas en esta edición de los Premios Locus serán publicadas dentro de la misma colección a lo largo del primer trimestre de 2018: Every Heart a Doorway, de Seanan McGuire (mejor novela corta), y The Geek Feminist Revolution, (mejor obra de no ficción), de Kameron Hurley.

No es este el primer reconocimiento que recibe Every Heart a Doorway, primera entrega de la trilogía Wayward Children. Ya ha recibido también el prestigioso premio Nebula. Cuenta la historia de lo que sucede cuando un portal de fantasía se cierra, y sus jóvenes protagonistas ya no pueden volver. ¿A dónde van? ¿Y cómo hacen para acostumbrarse de nuevo al mundo real?

The Geek Feminist Revolution reúne una poderosa colección de ensayos sobre feminismo y cultura geek de una de las voces más importantes del género de la fantasía y la ciencia ficción. Incluye un artículo que recibió el Premio Hugo.